如今各大IP尝试手游创作已经屡见不鲜，而从手游转向单机的尝试则相对少见：一方面，手游着重利用玩家的碎片时间，持续运行的设计需要一个开放的、长期的目标来维持游戏动力；另一方面，在玩法运作上，手游允许大量重复内容填充“日常”并以周期性挑战内容来维持游戏内容。因此，其实对于线下采访时，制作人老师提出关于“制作单机以留下回忆”的说法，笔者确实是多有震撼——尤其是在《另一个伊甸》的手游目前仍在红红火火的持续运营时。

不过，从首曝以来，大家也确实把大量的目光集中在了“手游如何转化成单机”这个核心内容之上。那么，在去除了养成体系和抽卡构筑之后，《另一个伊甸：起源》究竟要如何带着玩家重走这段时空旅程呢？

时空重旅

作为一款在流程上反复利用“时空穿越”的作品，本次《起源》将视角拉回了游戏的最开端：从主角所处的时代开始，被收养、魔剑解封、穿越时空等等的经典日式桥段填充了游戏的主要内容。作为“纯正的JRPG”体验，游戏在美术和故事上并没有对手游大刀阔斧的进行改动，而是利用支线和多周目系统在一些重要但是又不会破坏流程剧情的节点进行了续写和扩散。特别是在一周目环境下，基本保持了与手游相同的叙事结构。这意味着如果将本作视为IP作品，其纪念和重旅的功能得到了最大化的保留。

在玩法上，除了初期的主线角色之外，游戏还对运营以来的大量角色按照时间进度、区域和属性进行了重选，在确保叙事线路合理的情形下一方面通过角色好感线路填充了少数角色的个人剧情，同时也在策略上允许更加丰富的构筑。不过，考虑到DLC角色基本只提供战斗力和个人剧情而没有叙事任务，游戏整体的故事线其实并不算很长。在经历了经典的神秘人指引-选择反转-友情集结之后，《起源》也就非常老派的走向了尾声。

回合战略

在玩法上，首先游戏充分考虑了作为单机作品的独立性，在流程玩法过程中，只要不刻意避战，玩家的等级基本都能正常跟上剧情等级。同时，野外怪物的自然刷新以及精英怪物（掉落徽章）的可重刷机制也确保了玩家装备和素材上没有太大的缺口。这种广义的“刷本”取代了手游提供的持续养成系统，不过一定程度上限制了游戏在难度方面的表现能力。另外，或许是为了保障叙事的严谨性，游戏在区域复用的过程中没有使用动态等级的设计，因此受剧情影响进行重复探索的玩家在旧地图几乎没有经验收益，包括商店在内的迭代都完全依托主线进度推进，这也反向推动了玩家不需要在某些节点停留过久。

在角色养成方面，每名角色拥有两条天赋，通过升级获取相应的点数可以进行分配。不过，天赋点与等级并非一一对应，而是在特定等级进行获取，因此游戏中角色的战力大部分都是阶跃性提升。同时在大部分流程中角色都很难双线满级，在构筑方面仍需进行取舍。

而战斗内容则依然选择了传统的明雷+回合战略的机制。游戏最重要的系统是由各种条件触发的“Chain”机制，通过合理的角色能力配置，在单个回合行动中反复触发自身和队友的连锁条件从而进行大量的额外行动是策略的关键。

另外，围绕着主角“魔剑“，游戏也提供了类似时停的爆发输出阶段，玩家只需不断键入技能键位就能不消耗能量的触发角色技能累计伤害。整个构筑系统整体设计偏向于同属性/同类型角色进行互动，同时允许玩家构造多个队伍。值得一提的是，游戏在多周目难度下数值方面会有较大的提升，对于队伍的构筑要求也更高，是挑战的所在。

传统至上

比较遗憾的是，本作的“纯粹“不仅体现在内容和玩法之上，还渗透进了游戏的其他模块。本作最大的痛点显然是播片内容和探索流程比重的失调。在不能跳过故事的情况下，游戏依然大量保留了过场动画和角色对话阶段作为叙事主体，同时即便是多周目状态也无法跳过剧情，而本作恰巧选择了交代世界观的游戏初期，大量的介绍性内容和叙述片段被强行糅合到故事之中，使得播片极其臃肿。另外，游戏整体的叙事偏向线性，在中期通过网状结构安排玩家自由穿梭时代收拢伙伴，因此整个流程的节奏，尤其是主角在每个时代的交互都非常紧凑，体验像是一个细颈烧瓶，开放探索的部分来放在了中部甚至偏后期的部分，进一步放大了播片带来的拖沓感。

需要单独说明的是，本作的引导系统现代化的并不彻底，虽然能直接跳转到相应的地图，也有足够的标识，但是对于支线任务几乎并不生效。这也意味着引入DLC之后，对于角色的获取和好感推进都要在现有的地图重复摸索，这种“近代感”让本作在战斗、剧情和探索几个方面之间很难找到一个舒服的位置。同时，目前游戏角色数目还有进一步扩充的空间，部分属性暂时难以凑成整队，出场率较低。

跨越时空的回眸

《另一个伊甸：起源》本身的尝试显然是成功的，无论是对于手游角色的重选还是故事的再叙，都很好的实现了对于故事的保留、发展和重演。不过整体作品更像是一场跨越时空的回眸，对过去的美好惊鸿一瞥，然后再次卷入时空的乱流。或许正像主角一直在寻觅回到过去的途径，又在各个时代留下传说与伙伴，《另一个伊甸》的故事也需要在不断的穿梭和推进中，拉起最适合的队伍。